Kurze Biographie von Andrei Voznesensky. Künstlerische Suche in der frühen Poesie von Andrei Andreevich Voznesensky

Andrei Voznesensky, ein berühmter und talentierter Autor von Gedichten und Liedern, die die gesamte Sowjetunion kannte und liebte, wurde am 12. Mai 1933 in der Region Moskau geboren.

Kindheit

Andrei Voznesensky ist ein Intellektueller der dritten Generation. Sein Vater war einer der größten sowjetischen Ingenieure, überwachte den Bau mehrerer Wasserkraftwerke und war Doktor der technischen Wissenschaften.

Mein Urgroßvater war Pfarrer der Kirche und trug den Titel eines Archimandriten. Und obwohl „priesterliche Herkunft“ während der Bildung der Sowjetmacht nicht erwünscht war, erinnerte sich der Junge immer daran, dass seine Vorfahren intelligente, gebildete und angesehene Menschen waren, und versuchte, ihnen gerecht zu werden.

Mama stammte aus einer einfachen Familie, erhielt aber auch eine Grundausbildung. Obwohl sie fast ihr ganzes Leben lang nicht arbeitete, widmete sie sich ihrem Mann und ihrem Sohn. Während des Krieges wurden sie in die ferne Uralstadt Kurgan evakuiert.

Voznesensky erinnerte sich an diese Zeit und betonte immer, dass die Menschen gerade dann, wenn es am schwierigsten war, einander mit Sorgfalt und Aufmerksamkeit begegneten. Diese Jahre lehrten ihn, auch das Wenige, das man hat, zu schätzen und keine Angst davor zu haben, seine Gefühle aufrichtig auszudrücken.

Literarischer Aufstieg

Die literarischen Fähigkeiten des Jungen zeigten sich schon sehr früh. Seit seiner Kindheit begann er, Gedichte zu schreiben. Die Reime bildeten sich auf natürliche Weise von selbst und sogar in frühe Arbeiten ein komplexes rhythmisches Muster war bereits vorhanden. Andrey schrieb oft für die Wandzeitung der Schule, komponierte aber hauptsächlich für sich selbst.

Seine Eltern förderten seine Kreativität, konnten ihn aber weder beraten noch kritisieren – beide waren weit von der Literatur entfernt.

Ich versuche wieder eine objektive Einschätzung meiner Kreativität zu bekommen Jugend Andrei schickte einen Brief an seinen geliebten Dichter Boris Pasternak, der sich bereits auf dem Höhepunkt seiner Popularität befand, und bat ihn, ehrlich seine Meinung zu den im Brief enthaltenen Gedichten zu äußern.

Zu seiner Überraschung erhielt er sehr schnell eine Antwort, in der Pasternak bestätigte, dass der Junge wirklich talentiert sei. Der berühmte Dichter schrieb, dass er sich unglaublich freue, das junge Talent kennenzulernen und die Kommunikation gerne fortsetzen würde.

Die dem Jungen von Kindheit an vermittelte Beobachtungs- und Reflexionsfähigkeit machte ihn einerseits berühmt, da sich seine Gedichte stets durch Genauigkeit, Klarheit und ungewöhnliche Bilder auszeichneten.

Andererseits war es für ihn von Nachteil, da vieles davon wie Kritik am stalinistischen Regime klang. In seinen Gedichten gelang es ihm, die Diskrepanz zwischen den von allen Seiten vernommenen Rufen und Parolen und der Alltagsrealität des sowjetischen Raums zu reflektieren.

In Ungnade

Obwohl Voznesensky auf Drängen seines Vaters eine Architekturausbildung erhielt, waren seine Seele und seine Gedanken mit der Literatur beschäftigt. Die ersten Veröffentlichungen erfolgten nach Erhalt des Diploms. Und sofort wurde er von Kritik an der sowjetischen Zensur angegriffen. Bevor sich die Situation jedoch noch weiter zuspitzte, gelang es ihm, zwei seiner Gedichtsammlungen herauszubringen.

Die Herausgeberin des ersten von ihnen bezahlte dies mit ihrer Position. Fast die gesamte Auflage des zweiten Exemplars wurde sofort aus dem öffentlichen Verkauf genommen.

In jenen Jahren interessierten sich jedoch viele Menschen für Poesie und organisierten oft Veranstaltungen literarische Lesungen und Poesieabende. Dichter versammelten sich auf dem Arbat und im Gebäude der Moskauer Polytechnischen Universität. Voznesensky wurde schnell populär. Ich traf andere junge und talentierte Autoren, die ebenfalls heftiger Kritik und Verfolgung ausgesetzt waren: Jewtuschenko, Achmadulina.

Und wenn in Jahren Chruschtschows Tauwetter Sie haben bei vielen Dingen die Augen verschlossen, aber in den frühen 60er Jahren geriet jede Äußerung von Meinungsverschiedenheiten sofort ins Fadenkreuz der Sonderdienste. Dann begann in der UdSSR eine Welle der Massenauswanderung. Viele talentierte Wissenschaftler, Künstler, Musiker, Literaten und Künstler verließen das Land. Voznesenskys Freund und Mentor Boris Pasternak fiel unter diese „Säuberung“.

1963 begann die offene Verfolgung des Dichters. Darüber hinaus reiste er zwei Jahre zuvor in die USA, um unter russischen Emigranten kreative Abende zu veranstalten. Es gab verschiedene Gerüchte über den Dichter. Manche hielten ihn für einen Diener des KGB, der mit seinen rebellischen Gedichten lediglich andere Schriftsteller dazu aufstachelte, ihre Unzufriedenheit mit dem Regime zum Ausdruck zu bringen. Andere sind davon überzeugt, dass die Sonderdienste ihn tatsächlich auf Befehl Chruschtschows selbst verfolgten und verfolgten.

So oder so, lange Jahre Bis Anfang der 70er Jahre wurden seine Sammlungen ausschließlich im Ausland veröffentlicht; öffentliche Auftritte in der UdSSR waren nicht erwünscht, obwohl er auch nicht daran gehindert wurde, ins Ausland zu reisen. In dieser Zeit wurden literarische und poetische Abende im Ausland für ihn zu einem echten Ventil und erlaubten ihm nicht, seine Arbeit aufzugeben und aufzugeben.

Liedkreativität

Die wunderschönen, rhythmischen, lyrischen Gedichte des Dichters passen problemlos zu jeder Musik. Voznesenskys erste Erfahrung dieser Art fand übrigens in Zusammenarbeit mit einem anderen brillanten Barden statt, dem unnachahmlichen Wladimir Wyssozki.

Im Jahr 1965 führte das berüchtigte Taganka-Theater eine komplette Aufführung auf, deren Grundlage Voznesenskys Gedichtsammlung „Antiworlds“ war. Wyssozki vertonte eines davon und so entstand das erste Lied.

Der beliebte lettische Komponist und Autor unzähliger Hits, Raimonds Pauls, war ein leidenschaftlicher Bewunderer des Werks des Dichters. In einem jahrzehntelangen kreativen Tandem entstand eine Vielzahl populärer Werke, von denen viele in das Repertoire der sowjetischen Primadonna Alla Pugacheva aufgenommen wurden: „A Million Scarlet Roses“, „Dance on the Drum“ usw .

Die erste sowjetische Rockoper „Juno und Avos“ des brillanten Regisseurs Mark Zakharov sorgte beim Publikum für echtes Aufsehen. Das Libretto der Oper wurde von Andrei Voznesensky geschrieben und die Musik vom Komponisten und Liedermacher Alexei Rybnikov. Die Uraufführung fand 1981 im Lenin-Komsomol-Theater statt, und dieses Werk verlässt die Bühne noch immer nicht und wird vom Publikum immer noch herzlich aufgenommen.

Leben und Tod eines Dichters

Sein ganzes Leben lang liebte der Dichter eine und einzige Frau – die Theaterexpertin und Literaturkritikerin Zoya Boguslavskaya. Bis zum Tod des Dichters lebten sie weniger als fünfzig Jahre verheiratet. Voznesensky liebte das Leben in all seinen Erscheinungsformen – er reiste gerne, führte ein körperlich aktives Leben, liebte Schwimmen und Skifahren.

Alle seine Vorfahren starben in ziemlich hohem Alter, und Voznesensky selbst blieb lange Zeit klar im Kopf und aktiv. Doch Ende der 90er Jahre verschlechterte sich der Gesundheitszustand des Dichters stark. Seine Frau bestand auf einer umfassenden Untersuchung, die ergab, dass er an einer schweren genetischen Krankheit litt – der Parkinson-Krankheit, die das Nervensystem befällt.

Mehr als 10 Jahre lang kämpfte der allmählich schwächer werdende Dichter selbstlos gegen die Krankheit, und das die ganze Zeit über liebende Ehefrau war unzertrennlich bei ihm. Zuerst verlor er seine Stimme, dann wurden die Muskeln in seinen Armen und Beinen schwächer. In den letzten Monaten war es für den Dichter schwierig, sich überhaupt selbstständig zu bewegen. Am 1. Juni 2010 ist einer unserer herausragendsten Zeitgenossen verstorben. Er wurde begraben Nowodewitschi-Friedhof, neben dem Grab seines Vaters.

Andrey Voznesensky Kurze Biographie und interessante Fakten aus dem Leben des sowjetischen Dichters der sechziger Jahre werden in diesem Artikel vorgestellt.

Kurzbiographie des Dichters Andrei Voznesensky

Voznesensky Andrey Andreevich wurde im Mai 1933 in Moskau in der Familie eines Wasserbauingenieurs geboren. Der Junge verbrachte seine Kindheit in Kirzhach, der Heimatstadt seiner Mutter.

Während des Großen Vaterländischen Krieges zogen der 8-jährige Andrei und seine Mutter in die Stadt Kurgan. Hier geht er zur Schule. Nach Moskau zurückgekehrt, absolviert Andrei eine der ältesten Schulen der Hauptstadt.

Er begann schon früh, im Alter von 14 Jahren, Gedichte zu schreiben. Seine Arbeit wurde stark von ihm beeinflusst, mit dem sie später befreundet waren. Nach Erhalt eines Schulzeugnisses trat Voznesensky in das Architekturinstitut ein. Es ist erwähnenswert, dass der Schriftsteller nach seinem Abschluss im Jahr 1957 nie mehr beruflich tätig war.

Das kreative Leben von Andrei Andreevich entwickelte sich recht schnell. 1958 wurden seine Gedichte veröffentlicht, zwei Jahre später erschien die Gedichtsammlung „Mosaik“. Doch er wurde von den Behörden kritisiert und Voznesensky mit den Sechzigern gleichgesetzt. Doch er gab nicht auf und veröffentlichte ein paar Monate später seine zweite Kollektion „Parabola“.

Der damalige Herrscher des Landes, Nikita Chruschtschow, ergriff die Waffen gegen den Dichter und beschloss, den Schriftsteller des Landes zu verweisen. Es stellte sich jedoch heraus, dass Robert und John Kennedy zu Voznesenskys Fans gehörten. Dank der Schirmherrschaft des US-Präsidenten wurde Andrei Andreevich im Land zurückgelassen. Er machte den Dichter auch mit dem großen Dramatiker Arthur Miller und dem Filmstar Marilyn Monroe bekannt.

Voznesensky veröffentlichte 1962 eine weitere Sammlung, „Triangular Pear“. Die Behörden kritisieren den Autor erneut, Gerichtskritiker veröffentlichen nacheinander vernichtende Artikel. Doch die Menschen verliebten sich in den Dichter und die Gedichte wurden immer wieder nachgedruckt.

Die beliebtesten Gedichte von Voznesensky- „Eine Million rote Rosen“, „Das Mädchen weint in der Maschine“, „Gib mir die Musik zurück“, „Tanz auf der Trommel“, „Ich wähle die Musik aus“, „Juno und Avos“.

Was das Privatleben betrifft am meisten Er lebte sein Leben mit Zoya Boguslavskaya, einer Dichterin, Prosaautorin und Dramatikerin. Gerüchten zufolge war Voznesensky heimlich in die Schauspielerin Tatjana Lawrowa verliebt. Aber er verließ Boguslavskaya nicht. Das Paar hatte keine gemeinsamen Kinder.

Das Senden Ihrer guten Arbeit an die Wissensdatenbank ist ganz einfach. Nutzen Sie das untenstehende Formular

Studierende, Doktoranden und junge Wissenschaftler, die die Wissensbasis in ihrem Studium und ihrer Arbeit nutzen, werden Ihnen sehr dankbar sein.

Veröffentlicht am http://www.allbest.ru/

Einführung

Voznesenskoy Andrey Andreevich (1933–2010) – sowjetischer und russischer Dichter, Architekt, Künstler und Publizist. Als einer der berühmtesten Dichter der „sechziger Jahre“ der Sowjetunion wurde er für sein Werk 1978 mit dem Staatspreis der UdSSR und 2010 mit dem Regierungspreis ausgezeichnet Russische Föderation(posthum). 1996, während des Pariser Triumph-Festivals, erklärte die französische Zeitung Nouvelle Observer Wosnessenski zum „größten Dichter unserer Zeit“.

Eltern und Kindheit

Andrei wurde am 12. Mai 1933 in Moskau geboren. Sein Vater, Voznesensky Andrei Nikolaevich, geboren 1903, war von Beruf Wasserbauingenieur und arbeitete als Direktor eines führenden Unternehmens Russische Organisation, das sich mit der Planung von Wassermanagement- und Wasserbauwerken (Gidroproekt) beschäftigte. Andrey Nikolaevich hatte auch die Titel Professor und Doktor der technischen Wissenschaften und arbeitete am Institut Wasserprobleme Akademie der Wissenschaften der UdSSR war direkt am Bau der Wasserkraftwerke Inguri und Bratsk beteiligt. Er trug den Titel Verdienter Arbeiter für Wissenschaft und Technologie der Usbekischen SSR.

Väterlicherseits hatte Andrei Voznesensky einen Urgroßvater – Archimandrit, Rektor der Murom-Verkündigungskathedrale auf Posad, Andrei Polisadov. Sein Urgroßvater war georgischer Abstammung; er wurde während der Eroberung des Kaukasus von den Russen als Geisel genommen und mit ihnen in die Stadt Murom gebracht, wo er einem Kloster zugeteilt wurde. Mein Urgroßvater schloss dann das Seminar ab, heiratete eine Russin und erhielt einen kirchlichen Nachnamen – Voznesensky.

Mutter, Voznesenskaya Antonina Sergeevna ( Mädchenname Pastushikhina), geboren 1905, stammt aus Region Wladimir.

Andrei hatte auch eine ältere Schwester, Natasha.

Unweit von Wladimir am Fluss Kirzhach liegt die gleichnamige Stadt. Hier, in der Heimat meiner Mutter, verbrachte der zukünftige Dichter seine Kindheit. Als der Krieg begann, wurden Andryusha und seine Mutter über den Ural hinaus in die Stadt Kurgan evakuiert, wo sie von der Familie des Fahrers untergebracht wurden. In den Jahren 1941-1942 studierte Andrei in Kurgan an der Schule Nr. 30. Viele Jahre später erinnerte er sich an diese Stadt: „Die Evakuierung warf uns in ein schreckliches Loch, aber was für ein Loch war das!“

Nach der Evakuierung kehrten Andryusha und seine Mutter nach Moskau zurück, wo er eine der ältesten Schulen der Stadt besuchte (heute). Bildungseinrichtung Nr. 1060). Der berühmte Regisseur Andrei Tarkovsky absolvierte einst diese Schule.

Jugend

Schon in früher Kindheit zeigte der Junge eine große Liebe zum Schreiben und Zeichnen. Andrei sprach nie über seine Kindheitsgedichte, aber er wagte es, seinem Lieblingsdichter Boris Pasternak die Werke seiner Jugend zu zeigen. Der Junge schickte dem großen Schriftsteller ein Notizbuch mit seinen Schriften und er lud den jungen Mann ein, ihn direkt bei sich zu Hause zu besuchen. Voznesensky war sehr erstaunt, als ihn das Genie der Poesie im Flur einer Gemeinschaftswohnung traf, gekleidet in einen Pullover mit einem Loch im Ärmel.

Dann begann eine Korrespondenz zwischen ihnen. Boris Leonidovich antwortete dem vierzehnjährigen Jungen, dass er trotz seiner Jugend schnell und heftig in die Literatur eingestiegen sei. Und diese auf den ersten Blick unbedeutenden Briefe vereinten zwei Dichter – den einen als Anfänger, sehr jung, und den zweiten als erfahrenen, man könnte sagen, einen Meister. Ihre Freundschaft dauerte bis zu Pasternaks Tod.

Eines Tages erzählte Boris Pasternak Andrei, dass ihm die Art, seine Gedanken auszudrücken, zu denken und zu sehen, immer gefiel die Umwelt, aber der Meister der Literatur hatte nicht damit gerechnet, dass Voznesenskaya so schnell von der Gesellschaft gehört und anerkannt werden würde. Pasternak war froh, dass es ihm gelungen war, dieser Zeit gerecht zu werden – der Zeit, in der Voznesensky als Dichter anerkannt wurde.

Man könnte sagen, dass Pasternak dem jungen Wosnesenski eine große literarische Zukunft bescherte. Trotzdem hielt er selbst den Mann davon ab, das Literaturinstitut zu betreten. Es schien Pasternak, dass junge Talente dort verwöhnt werden könnten, und im Allgemeinen sei es für einen Mann besser, einen ernsteren Beruf im Leben auszuüben als einen Dichter. So trat Andrei 1952 nach seinem Schulabschluss in das Moskauer Architekturinstitut ein. Er studierte wie erwartet fünf Jahre lang und erhielt 1957 ein Diplom in Architektur.

Schaffung

Voznesensky hatte keine Gelegenheit, in dem Fachgebiet zu arbeiten, das er erhielt; sein Leben war bereits vollständig der Kunst gewidmet. Von da an und für immer wurde Andrei ein Mann mit zwei Berufen. Viele Kritiker stellten jedoch später fest, dass es sich um die Architektur handelte Hochschulbildung beeinflusste Voznesenskys Werk. Er wurde als Erfinder der Poesie bezeichnet, und in seinen Gedichten konnte man immer das Spiel, die Entwürfe und das architektonische Denken erkennen. Es gibt kaum einen Lyrikliebhaber, der seine berühmten „Rokoko-Nebengebäude“ und „Kuhställe in Amoretten“ nicht kennt.

1958 erschienen seine ersten Gedichte, die sich durch ihren unverwechselbaren Stil auszeichneten. Voznesenskys Texte waren extravagant, die Soundeffekte und das Rhythmussystem in ihnen wurden komplexer. Die brillanten Gedichte des jungen Dichters, die in Zeitschriften veröffentlicht wurden, blieben nicht unbemerkt.

Und bereits 1959, nach der Veröffentlichung seines Gedichts „Masters“, wurde der Name des Dichters Andrei Voznesensky im Volksmund bekannt. Die Anerkennung von Millionen von Lesern wurde erhalten. Voznesensky wurde zu einem prominenten Vertreter der neuen Dichtergeneration. Es begann die Ära der „Sechziger“, die frei schufen und dachten.

In Moskau, am Neuen Platz, wurden im Polytechnischen Museum literarische Abende organisiert. Voznesensky, Okudzhava, Rozhdestvensky, Jewtuschenko und Achmadullina lasen dort ihre Gedichte. Die Hallen waren voll. Sie konnten nicht jeden unterbringen, der die Poesie der neuen Generation hören wollte. Dichter begannen, in Stadien aufzutreten, wo sich Tausende von Zuschauern versammelten.

Das Jahr 1960 war geprägt von der Veröffentlichung zweier Gedichtsammlungen von Voznesensky, „Mosaic“ und „Parabola“. Dies wurde zu einem sehr markanten Ereignis im kulturellen Leben der UdSSR. Seine Gedichte passten nicht in die offizielle sowjetische Literatur; Kritiker taten nichts anderes, als Wosnessenskis Gedichte zu verunglimpfen.

1963 brach sein berühmter Skandal mit N.S. Chruschtschow aus. Im Kreml fand ein kreatives Treffen statt, bei dem Voznesensky sprechen sollte. Er begann seine Rede mit der Erklärung, dass er kein Mitglied der Kommunistischen Partei sei, wie sein Lieblingsdichter Wladimir Majakowski. Daraufhin schlug Chruschtschow Andrei Voznesensky vor, auszusteigen und ihm bei Bedarf Anweisungen zu geben, einen ausländischen Pass zu unterschreiben.

Vielleicht wäre dies zu einer anderen Zeit und für einen anderen Dichter der Zusammenbruch von allem gewesen kreativer Weg. Aber nicht für Voznesensky, das Volk brauchte seine Gedichte. Die Bücher des Dichters wurden in großen Mengen verkauft.

Auch im Ausland erfreuten sich seine Werke großer Beliebtheit. Er reiste viel und oft mit Auftritten nach Polen, Bulgarien, in die USA, nach Österreich, Italien, Großbritannien, Kanada und Frankreich. Zu den Fans von Voznesenskys Gedichten zählen Robert Kennedy, Pablo Picasso, Allen Ginsberg, Martin Heidegger, Arthur Miller, Jean-Paul Sartre, Marilyn Monroe, Pierre Cardin, Jacqueline Kennedy, Marc Chagall und Ronald Reagan.

Etwa zwei Dutzend Gedichtsammlungen stammen aus der Feder Wosnessenskis. 1993 sorgte sein dimensionsloses Gebetssonett „Russland ist auferstanden“, das in der Zeitschrift „Friendship of Peoples“ veröffentlicht wurde, für Aufsehen.

Sein berühmtestes Werk, das auf der Theaterbühne aufgeführt wurde, war die weltweit beliebte Rockoper Juno und Avos. Diese Produktion ist Visitenkarte Truppe des Moskauer Lenkom-Theaters. Voznesensky ist maßgeblich für die weltweite Popularität dieser Oper verantwortlich. Und nicht nur, dass sie zusammen mit dem Komponisten Alexei Rybnikov erstaunliche Gedichte und Musik geschrieben haben. Voznesensky war gut mit dem berühmten Modedesigner Pierre Cardin befreundet, der bei der Organisation von Produktionen von „Juno und Avos“ in Paris, New York und anderen Ländern half größten Städte Frieden.

Im Taganka-Theater wurde sein Gedichtzyklus „Anti-Welten“ in Form von Liedern und Gedichten aufgeführt, dessen Musik von Boris Chmelnizki und Wladimir Wyssozki geschrieben wurde. Es war so etwas wie Voznesenskys kreativer Abend, bei dem seine Gedichte im ersten Teil von Theaterschauspielern und im zweiten von ihm selbst vorgetragen wurden.

Viele populäre Popsongs wurden auf der Grundlage von Wosnessenskis Gedichten geschrieben, die von berühmten sowjetischen Sängern vorgetragen wurden. Die bekanntesten davon:

· „Encore Song“, „A Million Scarlet Roses“ (Alla Pugacheva);

· „Walzer bei Kerzenlicht“ (Sergei Nikitin);

· „Gib mir die Musik zurück“, „Besonderer Freund“, „Neu anfangen“ (Sofia Rotaru);

· „Eclipse of the Heart“ (Valery Leontyev);

· „Ode an den Klatsch“ (Wladimir Wyssozki);

· „Kehren Sie nicht zu Ihren ehemaligen Liebhabern zurück“ (Galina Besedina und Sergei Taranenko);

· „Das Mädchen weint im Maschinengewehr“ (Evgeniy Osin).

Dichter und Publizist Himmelfahrtszyklus

· Verdienstorden für das Vaterland, II. Grad (5. Mai 2008) – für herausragende Verdienste in der Entwicklung Russische Literatur und langjährige schöpferische Tätigkeit.

· 1978 wurde A. A. Voznesensky in New York mit dem International Poets Forum Prize für herausragende Leistungen in der Poesie ausgezeichnet

· Verdienstorden für das Vaterland, III. Grad (15. Januar 2004) – für seinen großen Beitrag zur Entwicklung der russischen Literatur

· Orden des Roten Banners der Arbeit (1983)

· Staatspreis der UdSSR (1978) – für die Sammlung „Master of Stained Glass“ (1976).

· Er ist Ehrenmitglied von zehn Akademien auf der ganzen Welt, darunter der Russischen Akademie für Pädagogik (1993), der American Academy of Letters and Arts, der Bayerischen Akademie der Künste, der Pariser Akademie der Goncourt-Brüder und der Europäischen Akademie der Poesie und andere.

· Goldenes Ehrenzeichen „Öffentliche Anerkennung“ (2003)

persönlich Leben

Voznesensky hatte eine kurze Beziehung mit der Dichterin Bella Achmadullina, nachdem sie ihren ersten Ehemann, Jewgeni Jewtuschenko, verlassen hatte.

Im Jahr 1964 heiratete Andrei Zoya Boguslavskaya. Bis zu ihrem Lebensende war sie seine Muse und Oza (so nannte er Zoya). Es war eine außergewöhnliche Liebe. Boguslavskaya war vier Jahre älter als Voznesensky; als sie sich trafen, hatte sie sich als Dramatikerin, Schriftstellerin und Autorin etabliert Literaturkritiker. Darüber hinaus war Zoya verheiratet und zog einen Sohn groß.

Aber Voznesensky wählte es als seine Rettung, als ob er mit jeder Zelle seines Körpers spürte, dass dies sein Schicksal war. Sie wehrte sich und wollte an ihrem Wohlstand nichts ändern glückliches Leben. Aber Andrei blieb hartnäckig und Zoya gab auf. Sie verließ ihre frühere Familie und wandelte 46 Jahre lang Seite an Seite mit Voznesensky, in Freude und Trauer.

Krankheit und Tod

Tatsächlich schien der Tod ihn ständig zu verfolgen und sich leise zurückzuziehen. In den 70ern die Sowjetunion Es gab ein Gerücht, dass der Dichter Andrei Voznesensky einen Unfall hatte und abstürzte. Es gab wirklich einen Unfall, das Auto war zerquetscht, wie man sagt, weich gekocht, aber alle, die darin saßen, blieben am Leben. Ich bin gefahren berühmter Autor und der Dichter der kasachischen SSR Olzhas Suleimenov. Im Auto saß auch die Schauspielerin Tatjana Lawrowa, die für Voznesensky seine ewige und strahlende Liebe war.

Der zweite Unfall im Leben des Dichters ereignete sich, als er mit dem Taxi zu seinem Haus in Peredelkino fuhr. Das Auto wurde erneut zu Müll zerschmettert, und der Dichter blieb dank seines Lieblingshutes aus zotteligem Fuchs am Leben. Der Tod ging erneut an ihm vorbei und er schrieb später Gedichte, in denen er dem unbekannten Tier dankte, aus dem sie einen rettenden Hut nähten.

Das dritte Mal hatte der Dichter Glück, als er von Nowosibirsk nach Moskau fliegen sollte und zu spät zu seinem Flugzeug kam, das während dieses Fluges abstürzte.

Im Jahr 1995 diagnostizierten Ärzte bei Andrei Voznesensky die ersten Anzeichen der Parkinson-Krankheit. Die Muskeln seines Halses und seiner Gliedmaßen begannen schwächer zu werden.

Im Jahr 2006 erlitt der Dichter seinen ersten Schlaganfall. Die Folgen waren schwerwiegend: eine fast vollständige Lähmung des linken Arms und Probleme mit den Beinen; Andrei Andrejewitsch bekam große Schwierigkeiten, sich zu bewegen.

2010 erlitt er einen zweiten Schlaganfall und verlor seine Stimme. Im Mai desselben Jahres gingen Voznesensky und seine Frau Zoya Boguslavskaya in eine der besten deutschen Kliniken der Stadt München. Die Ärzte führten bei ihm eine Operation durch, bei der atherosklerotische Schäden an den Arterien beseitigt wurden, was die Möglichkeit weiterer Schlaganfälle verhinderte. Doch das schnelle Eingreifen deutscher Chirurgen konnte das Leben des Dichters nicht lange verlängern.

Am 1. Juni 2010 erlitt Voznesensky einen dritten Schlaganfall. Um 13:10 Uhr blieb sein Herz stehen. Zuvor rief die Frau „ Krankenwagen„Aber als die Ärzte eintrafen, war der Dichter bereits tot. Als Voznesenskys Leiche in die Leichenhalle gebracht wurde, lagen bereits rote Nelken vor den Toren des Hauses.

Andrei Andreevich lebte in Peredelkino, in der Nähe befand sich das Datscha-Museum seines Lehrers Boris Pasternak. Der Student lebte fünfzig Jahre und zwei Tage länger als sein Mentor.

Während dieser Zeit kam Voznesensky jedes Jahr an Pasternaks Geburtstag (6. Februar) und an seinem Todestag (30. Mai) zur Datscha seines Lehrers. Nach Pasternaks Tod wurde in seinem Schreibtisch ein mit „Andrjuschins Gedichte“ signiertes Notizbuch gefunden, in dem an mehreren Stellen mit Bleistift einige Notizen niedergeschrieben waren. Voznesensky erwies sich als sehr dankbarer Schüler. Ein halbes Jahrhundert lang versäumte er es nur ein einziges Mal, am 30. Mai 2010, ins Pasternak-Datscha-Museum zu kommen. Er konnte dies einfach körperlich nicht tun, oder vielleicht hatte er das Gefühl, dass er in zwei Tagen seinen Mentor für immer treffen würde ...

Gepostet auf Allbest.ur

...

Das Senden Ihrer guten Arbeit an die Wissensdatenbank ist ganz einfach. Nutzen Sie das untenstehende Formular

Studierende, Doktoranden und junge Wissenschaftler, die die Wissensbasis in ihrem Studium und ihrer Arbeit nutzen, werden Ihnen sehr dankbar sein.

Veröffentlicht am http://www.allbest.ru/

BILDUNGSMINISTERIUM DER REPUBLIK WEISSRUSSLAND

BELARUSISCHE NATIONALE TECHNISCHE UNIVERSITÄT

INSTITUT FÜR INTEGRIERTE AUSBILDUNGSFORMEN

UND ÜBERWACHUNG DER BILDUNG

BNTU-LYZEUM

Zusammenfassung zum Thema:

Leben und Werk von Andrey Andreevich Voznesensky

Durchgeführt:

Schüler der 11. Klasse „B“

Kowalewitsch Olga

1. Biografie
2. Auszeichnungen
3. In der Populärkultur
4. Bibliographie

4.1 Sammlungen
4.2 Gedichte
4.3 Prosa
4.4 Lieder nach Gedichten von A. Voznesensky

5. Literatur
6. Interessante Fakten

1. Biografie

Andrei Andreevich Voznesensky wurde am 12. Mai 1933 in Moskau geboren. Vater - Andrei Nikolaevich Voznesensky (1903-1974), Wasserbauingenieur, Doktor der technischen Wissenschaften, Professor, Direktor des Hydroprojekts, Institut für Wasserprobleme der Akademie der Wissenschaften der UdSSR, Teilnehmer am Bau der Wasserkraftwerke Bratsk und Inguri, Verdienter Arbeiter für Wissenschaft und Technologie der Usbekischen SSR; Mutter - Antonina Sergeevna (1905-1983), geb. Pastushikhina stammte aus der Region Wladimir. Andrei Andreevichs Ururgroßvater, Andrei Polisadov, war Archimandrit und Rektor der Mariä-Verkündigungs-Murom-Kathedrale in Posad.

Voznesensky verbrachte einen Teil seiner Kindheit in Kirzhach in der Region Wladimir. Während des Großen Vaterländischen Krieges wurden Andrei und seine Mutter aus Moskau evakuiert und lebten in der Stadt Kurgan in der Familie eines Maschinisten. Andrei studierte 1941-1942 an der Schule Nr. 30. Später erinnerte sich Andrei Andrejewitsch an diese Zeit und schrieb: „Was für ein Loch hat uns die Evakuierung geworfen, aber was für ein gutes Loch war es.“

Nach seiner Rückkehr aus der Evakuierung studierte er an einer der ältesten Moskauer Schulen (heute Schule Nr. 1060). Im Alter von vierzehn Jahren schickte er seine Gedichte an Boris Pasternak, dessen Freundschaft später starken Einfluss auf sein Schicksal hatte. Abschluss am Moskauer Architekturinstitut im Jahr 1957. Er lebte 46 Jahre lang mit der Schriftstellerin, Film- und Theaterkritikerin Zoya Boguslavskaya verheiratet.

Die ersten Gedichte des Dichters, die sofort seinen einzigartigen Stil widerspiegelten, wurden 1958 veröffentlicht. Seine Texte waren geprägt von der Lust am „Maßen“ moderner Mann Kategorien und Bilder der Weltzivilisation, Extravaganz von Vergleichen und Metaphern, Komplexität des rhythmischen Systems, Soundeffekte. Er ist nicht nur Schüler von Mayakovsky und Pasternak, sondern auch von einem der letzten Futuristen – Semyon Kirsanov. Voznesensky schrieb das Gedicht „Kirsanovs Beerdigung“, das später von Kirsanovs großem Bewunderer David Tukhmanov unter dem Titel „In Erinnerung an den Dichter“ vertont wurde (das Lied wurde von Valery Leontyev aufgeführt).

Wosnesenskis erste Sammlung – „Mosaik“ – wurde 1959 in Wladimir veröffentlicht und zog den Zorn der Behörden auf sich. Die Redakteurin Kapitolina Afanasyeva wurde entlassen und man wollte sogar die Auflage zerstören. Die zweite Sammlung – „Parabola“ – erschien in Moskau und wurde sofort zu einer bibliografischen Rarität. Einem der besten Gedichte dieser Zeit, „Goya“, das die Tragödie des Großen Vaterländischen Krieges auf unkonventionelle Weise widerspiegelte, wurde Formalismus vorgeworfen.

Zu dieser Zeit wurden zahlreiche Treffen mit Dichtern organisiert. Im Polytechnischen Museum fanden berühmte Abende statt, an denen Voznesenskys Zeilen zu hören waren:

Feuer in der Architektur

Flamme breit

Kuhställe in Amur

Bezirksklubs im Rokoko.

Wosnesenski stieß zusammen mit Jewtuschenko und Achmadulina bei einigen Mitgliedern der sowjetischen Literaturszene auf scharfe Ablehnung. Diese Ablehnung kam auch in der Poesie zum Ausdruck – zum Beispiel in Nikolai Uschakows Gedicht „Modischer Dichter“, 1961:

Er verändert die Mode der Woche

einst faszinierte Jugend.

Was ist also mit dir, handgemachte Blume,

Blühen Sie heute in der Mode auf?

Oder in Igor Kobzevs Gedicht „An die Komsomol-Aktivisten“ von 1963:

Als Waffe dient zitternder Jazz

Und diverser abstrakter Unsinn aus Übersee.

Sie sagen, dass sie es sogar getan haben

Ihr eigener beliebter Dichter...

In der Gorki-Straße ist in „Windows of Satire“ bereits in den 60er Jahren ein Arbeiter dargestellt, der „böse Geister“ mit einem Besen ausfegt, und unter den bösen Geistern wurde Voznesensky mit der Kollektion „Triangular Pear“ dargestellt.

Im März 1963 kritisierte Nikita Chruschtschow den Dichter bei einem Treffen mit der Intelligenz im Kreml scharf. Unter dem Applaus der meisten Zuschauer rief er: „Man kann sagen, dass es jetzt nicht mehr Tauwetter oder Frost ist – sondern Frost … Schauen Sie, was für eine Pastinake Sie gefunden haben!“ Wir schlugen Pasternak vor, dass er gehen sollte. Möchten Sie morgen Ihren Reisepass bekommen? Möchte?! Und geh, geh zu deiner verdammten Großmutter. Gehen Sie hinaus, Herr Voznesensky, zu Ihren Herren!“

Wosnesenski erregte bei den Vertretern der unzensierten Literatur, die die Sowjetregierung nicht zum Drucken zugelassen hatte, nicht weniger scharfe Ablehnung und zwang sie, ihre Werke ausschließlich im Samisdat zu veröffentlichen – so wandte sich Wsewolod Nekrassow beispielsweise mit folgenden Versen an Wosnesenski:

Nein, das wird nicht sein

Nicht ke ge be wu

Verstehen

Hinweis darauf, dass Voznesenskys rebellische Position vom KGB der UdSSR sanktioniert wurde.

Voznesensky reiste wiederholt zu verschiedenen Orten Ausland für Aufführungen: 1961 – Polen; 1961, 1966, 1968, 1971, 1974, 1977, 1984 – USA; 1962, 1966, 1969, 1976, 1977, 1983 – Italien; 1962, 1963, 1973, 1982, 1984 – Frankreich; 1967, 1977, 1983 – Deutschland; 1971 – Kanada; 1964, 1966, 1977, 1981 – Großbritannien; 1973 – Australien; 1968 – Bulgarien; 1981 – Mexiko und viele andere. usw. Er wurde einer der beliebtesten russischen Dichter in den USA. Voznesensky freundete sich mit dem Beat-Poeten Allen Ginsberg an und wurde ein Freund von Arthur Millers Familie. Sein Treffen mit Marilyn Monroe wurde später in den Zeilen festgehalten:

Ich bin Marilyn, Marilyn.

Ich bin eine Heldin

Selbstmord und Heroin.

Andere Verse sind noch deutlicher:

In Amerika riecht es nach Dunkelheit,

Kamelie und Ammoniak.

Schnaufend wie Traktoren,

Informanten folgen mir...

Es ist unerträglich, gekreuzigt zu werden

Durch jeden Maulwurf,

Wenn ich von den Lippen bis zu den Zehen in dir bin,

Überall sind Augen...

Lass los, schöner Quasimodo,

Die Seele tut weh und blutet

Aus dem Blick der Freiheit

Und der sanfte Blick des Denunzianten.

Ein Jahr nach der Sammlung „Triangular Pear“ erschien Wosnesenskis Lenin gewidmetes Gedicht „Lonjumeau“. Die Gedichtsammlung „Antiworlds“ diente als Grundlage für die berühmte Aufführung des Taganka-Theaters im Jahr 1965. Für diese Aufführung schrieb Wladimir Wyssotski die Musik und sang „Akyns Lied“ nach Voznesenskys Gedicht.

In den 1970er Jahren begann Voznesensky recht gute Veröffentlichungen; er trat im Fernsehen auf und erhielt 1978 den Staatspreis der UdSSR, nahm aber im selben Jahr am unzensierten Almanach Metropol (1978) teil.

Voznesensky ist der Autor des architektonischen Teils des Denkmals „Friendship Forever“ (zusammen mit Yu. N. Konovalov), das 1983 zum Gedenken an den 200. Jahrestag des freiwilligen Beitritts Georgiens zu Russland auf dem Tischinskaja-Platz in Moskau errichtet wurde. Der skulpturale Teil des Denkmals wurde von Z. Tsereteli geschaffen.

Voznesensky war mit vielen Künstlern befreundet, an deren Treffen er sich in Artikeln, Memoiren und biografischen Büchern erinnerte. Er war Gesprächspartner von Sartre, Heidegger, Picasso und traf sich mit Bob Dylan.

Basierend auf den Gedichten des Dichters wurden beliebte Popsongs geschrieben: „Das Mädchen weint im Maschinengewehr“, „Gib mir die Musik zurück“, „Ich werde die Musik abholen“, „Tanz auf der Trommel“, „Zugabelied“. “ und der Haupthit „A Million Scarlet Roses“, wo der Dichter in Versen Paustovskys Kurzgeschichte über die Liebe des Künstlers Pirosmani zur französischen Schauspielerin nacherzählte. Mit dem Autor die letzten vier Voznesensky arbeitete an vielen Liedern mit Raymond Pauls zusammen. Die Rockoper „Juno und Avos“, geschrieben nach Voznesenskys Libretto von Alexei Rybnikov, wurde 1981 von Mark Zakharov im Moskauer Lenin-Komsomol-Theater inszeniert und hat die Bühne noch nicht verlassen. Am bekanntesten ist die Romanze „Ich werde dich nie vergessen“, die auf dem Gedicht „Saga“ basiert.

Er lebte und arbeitete in Peredelkino bei Moskau, neben dem Datscha-Museum von Boris Pasternak, wo er zweimal im Jahr, am 10. Februar (Pasternaks Geburtstag) und am 30. Mai (dem Todestag des Dichters), Gedichtlesungen hielt. Voznesenskys Buch „Ich bin vierzehn Jahre alt“ ist seinen Treffen mit Pasternak gewidmet.

Vier Jahre vor seinem Tod erlitt der Dichter seinen ersten Schlaganfall. Im Jahr 2010 erlitt Andrei Voznesensky einen zweiten Schlaganfall, von dem er sich nie vollständig erholte.

Andrei Andreevich Voznesensky starb am 1. Juni 2010 nach langer Krankheit im Alter von 78 Jahren zu Hause in Moskau. Trauerfeier für den Dichter Orthodoxer Ritus fand am 4. Juni um 12 Uhr in der Kirche der Heiligen Märtyrerin Tatiana an der Moskauer Staatsuniversität statt. Andrei Voznesensky wurde am 4. Juni 2010 auf dem Nowodewitschi-Friedhof in Moskau neben seinen Eltern beigesetzt.

2. Auszeichnungen

· Verdienstorden für das Vaterland, II. Grad (5. Mai 2008) – für herausragende Verdienste um die Entwicklung der heimischen Literatur und langjährige schöpferische Tätigkeit.

· 1978 wurde A. A. Voznesensky in New York mit dem International Poets Forum Prize für herausragende Leistungen in der Poesie ausgezeichnet.

· Verdienstorden für das Vaterland, III. Grad (15. Januar 2004) – für seinen großen Beitrag zur Entwicklung der russischen Literatur.

· Orden des Roten Banners der Arbeit (1983).

· Preis der Regierung der Russischen Föderation 2010 im Bereich Kultur (17. Dezember 2010) (posthum) – für das Buch „Darkness“.

· Staatspreis der UdSSR (1978) – für die Sammlung „Master of Stained Glass“ (1976).

· Er war Ehrenmitglied von zehn Akademien auf der ganzen Welt, darunter der Russischen Akademie für Pädagogik (1993), der American Academy of Letters and Arts, der Bayerischen Akademie der Künste, der Paris Goncourt Brothers Academy, der European Academy of Poetry und anderen .

· Ehrendoktor der Staatlichen Universität St. Petersburg seit 1998.

· Goldenes Ehrenabzeichen „Öffentliche Anerkennung“ (2003).

· Internationale Marke, benannt nach dem Vater des russischen Futurismus, David Burliuk.

3. In der Populärkultur

Preis für Voznesensky-Sammlungsbibliographie

Viele populäre Lieder wurden auf der Grundlage von Voznesenskys Gedichten geschrieben (meist basierend auf seinen bereits veröffentlichten Gedichten). Er war auch erfolgreich als Songwriter tätig und schrieb das Gedicht „The Voice“, das Sofia Rotaru gewidmet war.

Das Anfang der 90er Jahre populäre Lied „The Girl Is Crying in the Machine“ von Evgeny Osin ist seit Ende der 60er Jahre als eine der Nummern der hofmusikalischen Stadtkultur bekannt. Dieses Lied in andere Zeit aufgeführt von Nina Dorda und VIA „Jolly Fellows“. Tatsächlich handelt es sich um ein Lied, das auf dem Gedicht „First Ice“ von A. A. Voznesensky basiert. Der Text des Liedes wurde an einigen Stellen geändert.

Andrei Voznesensky wird im Lied der Rockgruppe „Ado“ „Behave Well“ (1996) erwähnt (und Augenzeugen zufolge behandelte er dies mit Humor):

Bringen Sie Ihrem Hund nicht das Fliegen bei

Füttern Sie Fische nicht mit Süßigkeiten

Und lesen Sie Voznesensky nicht laut vor

Das ist sehr lustig

Sehr lustig

Wiederholt als Held realer und unwirklicher Geschichten in den Werken von V. Aksenov und S. Dovlatov erwähnt.

A.A. Voznesensky beteiligte sich an der positiven Entscheidung, 1987 die erste CD der Aquarium-Gruppe bei der All-Union-Plattenfirma Melodiya zu veröffentlichen (eine riesige CD mit Liedern aus den Tonbandalben „Silver Day“ und „Children of December“). Auf der Hülle dieser Schallplatte befand sich der berühmte Artikel von A. A. Voznesensky über B. Grebenshchikov. Zu seinem Nachfolger in der Poesie ernannte Voznesensky den Anführer der Gruppe, Boris Grebenshchikov, der in seinem dichterischen Werk zu komplexen Metaphern neigt.

4. Bibliographie

4.1 Sammlungen

· „Mosaik“ – Wladimir, 1960

· „Parabola“ – M., sowjetischer Schriftsteller, 1960

· 40 lyrische Exkurse aus dem Gedicht „Dreieckige Birne“ – M., sowjetischer Schriftsteller, 1962

· „Anti-Welten“ – M., Young Guard, 1964

· „My Love Diary“ (1965, Flegon, ohne Wissen des Autors)

· „Achilles‘ Herz“ – M.: Fiktion, 1966

· Poesie. - M., Belletristik, 1967

· „Shadow of Sound“ – M.: Young Guard, 1970

· „Look“ – M.: Sowjetischer Schriftsteller, 1972

· „Release the Bird“ – M., Sovremennik, 1974

· „Eichenblattcello“. Ausgewählte Gedichte und Gedichte. - M., Belletristik, 1975. - 604 Seiten, 100.000 Exemplare.

· „Buntglasmeister“ – M., Young Guard, 1976; M.: Sowjetischer Schriftsteller, 1980 (Staatspreis der UdSSR, 1978)

· „Temptation“ – M.: Sowjetischer Schriftsteller, 1978-1979

· „Ausgewählte Texte“ – M.: Kinderliteratur, 1979. - 160 Seiten, 100.000 Exemplare.

· „Unaccountable“ – M.: Sowjetischer Schriftsteller, 1981

· „Iveron Light“ – Tiflis: Merani, 1984

· „Vorarbeiter des Geistes. Prosa und poetische Werke.“ M., sowjetischer Schriftsteller, 1984. - 496 Seiten, 200.000 Exemplare.

· "Graben" Gedichte und Prosa“ M.: Sowjetischer Schriftsteller, 1987; 2. Aufl. -- 1989.

· „10, 9, 8, 7...“ – M.: Prawda, 1987

· „Axiom der Selbstsuche“ – M.: IKPA, 1990, 562 Seiten, 200.000 Exemplare.

· „Russland, Poesien“. M., Ogonyok, 1991

· Gedichte. - M., Junge Garde, 1991

· „Videos“ (1992)

· „Wahrsagerei aus einem Buch“ M.: Argumente und Fakten, 1994

· „Ich werde nicht entsagen“ (1996)

· „Casino „Russland““ (1997)

· „Im virtuellen Wind.“ M., Vagrius, 1998, 2006

· „Stradivari des Mitgefühls.“ M., Eksmo-Presse, 1999

· „Poesie. Gedichte. Übersetzungen. Aufsatz". Jekaterinburg, U-Factoria, 1999

· „Die schreckliche Krise des Superstars“ (1999)

· „Gedichte. Gedichte. Prosa“ (2000)

· „Mädchen mit Piercing“ M., Terra, 2000

· „Lyrics“ (2000)

· „Mein Russland“ (2001)

· Gedichte und Gedichte. - M., Profizdat, 2001

· „Lyrics“ (2003)

· „Favoriten“ (2003)

· „Zurück zu den Blumen!“ (2004)

· „Favoriten“ (2006)

· „Gedichte“ (2006)

· „StiXXI“ (M.: Vremya, 2006)

· Gedichte. - M., Eksmo, 2008

· „Dunkelheit“ (M.: Vremya, 2009)

· „Iamby und Blyamby“ (M.: Vremya, 2010)

4.2 Gedichte

· „Die Meister“ (1959) – die Grundlage des Gedichts ist eine Nacherzählung der Legende über die Meister, die die Basilius-Kathedrale erbaut haben, und über die Blendung der Meister durch Zar Iwan den Schrecklichen.

· „Longjumeau“ (1963) – Lenin und den Schülern seiner marxistischen Schule in Longjumeau gewidmet.

· „Oza“ (1964) – die Hauptthemen des Gedichts: Schutz des Einzelnen vor seelenloser Robotisierung, Liebe und der Kampf dafür im Zeitalter großer Katastrophen.

· „Avos“ (1972; Rockoper „Juno“ und „Avos“, inszeniert 1981) – der Prototyp des Gedichts war die Lebensgeschichte des russischen Staatsmannes Nikolai Petrowitsch Resanow.

· Eternal Meat (1977) – eine fantastische Geschichte über ein Mammutbaby, das im Permafrost gefunden wurde.

· Andrei Polisadov (1979) – die Geschichte von Voznesenskys Urgroßvater, dem Archimandriten Murom, der georgischer Herkunft war.

· „Ditch“ (1986) – ist der Geschichte von Plünderern gewidmet, die Schmuck aus den Gräbern von Zivilisten stahlen, die während des Großen Vaterländischen Krieges in der Nähe von Simferopol erschossen wurden.

· „Russland ist auferstanden“ (1993).

4.3 Prosa

· Memoirenprosa, Journalismus

· Buch „Vorarbeiter des Geistes“ (1984)

4.4 Lieder nach Gedichten von A.Wosnesenski

· „Hallo“ (Musik – Mikhail Litvin, Interpreten – Gruppe „Rondo“)

· „Anathema“ (Musik – Valery Yarushin, Interpreten – Ensemble „Ariel“)

· „April“ (Musik – Evgeny Martynov, Interpret – Evgeny Martynov)

· „Thank you“ (Musik – Mikael Tariverdiev, Interpreten – Trio „Meridian“)

· „In der Welt der Freunde“ (Musik – Evgeny Klyachkin, Interpret – Evgeny Klyachkin)

· „In meinem Land“ (Musik – Dmitry Varshavsky, Interpreten – Gruppe „Black Coffee“)

· „In meinem Land“ (Musik – Igor Nikolaev, Interpret – Alexander Kalyanov)

· „Waltz by Candlelight“ (Musik – Oscar Feltsman, Interpretin – Maria Pakhomenko)

· „Walzer bei Kerzenlicht“ (Musik – Sergei Nikitin, Interpret – Sergei Nikitin)

· „Waltz by Candlelight“ (Musik – Sergey Baltser, Interpret – Sergey Baltser)

· „Walzer bei Kerzenlicht“ (Musik – Wjatscheslaw Maleschik, Interpret – Wjatscheslaw Maleschik)

· „Gib mir die Musik zurück“ (Musik – Arno Babajanyan, Uraufführung – Sofia Rotaru, das Lied wurde auch von Renat Ibragimov, Muslim Magomaev, Karen Movsesyan, Tamara Gverdtsiteli aufgeführt)

· „Ich glaube an dich“ (Musik – Evgeny Martynov, Interpret – Evgeny Martynov)

· „Wo ist dein Grab?“ (Musik - Alfred Schnittke, Interpret - Valery Zolotukhin)

· „Jahr der Liebe“ (Musik – Arno Babajanyan, Uraufführung – Ara Babajanyan, auch aufgeführt von Lev Barashkov, Gennady Boyko, A. Musheginyan, Boris Moiseev)

· „Die nackte Göttin“ (Musik – Igor Nikolaev, Interpret – Alexander Kalyanov)

· „Distant Song“ (Musik – Oscar Feltsman, Interpreten – VIA „Jolly Fellows“)

· „Two Swifts“ (Musik – Raymond Pauls, Interpretin – Alla Pugacheva, Olga Pirags)

· „Zwölf Tage“ (Musik – Igor Nikolaev, Interpret – Alexander Abdulov)

· „Duett“ (Musik – Raymond Pauls, Interpretin – Aya Kukule)

· „Soll ich mir den Zug ansehen“ (Musik – Mikael Tariverdiev, Interpret – Mikael Tariverdiev)

· „Remember this moment“ (Musik – Mikael Tariverdiev, Interpreten – Trio „Meridian“)

· „Eclipse of the Heart“ (Musik – Raymond Pauls, Erster Interpret – Andrei Mironov, ebenfalls gespielt von Valery Leontyev)

· „Und in deinem Land“ (Musik – Igor Nikolaev, Interpret – Alexander Kalyanov)

· „Confession“ (Musik – Valery Pak, Interpret – Valery Pak)

· „Confession of a Mariner“ (Musik – A. Iosifov, Interpret – Jordanian of Christ)

· „Fliegen mit Aeroflot-Flugzeugen“ (Musik – Oscar Feltsman, Uraufführungen – VIA „Jolly Fellows“, ebenfalls gespielt von Lev Leshchenko)

· „Es ist unmöglich, die Liebe aufzugeben“ (Musik – Arno Babajanyan, erster Interpret – Ara Babajanyan, dann spielte das Lied im Duett mit Anne Veski, ebenfalls aufgeführt von Irina Churilova und Karen Movsesyan)

· „Moscow River“ (Musik – Arno Babajanyan, Interpretin – Lyudmila Zykina)

· „Changing“ (Musik – Viktor Reznikov, Interpreten – Tõnis Mägi und Ivo Linna, aus dem Film „How to Become a Star“)

· „A Million Scarlet Roses“ (Musik – Raymond Pauls, Interpretin – Alla Pugacheva)

· „Mein lieber Freund“ (Musik – Dmitry Bikchentaev, Uraufführung – Dmitry Bikchentaev, auch gespielt von T. Klestova und I. Vasin)

· „Die Dämmerung liegt nicht scharf über dem Ackerland“ (Musik – Mikael Tariverdiev, Interpreten – Trio „Meridian“)

· „Start over“ (Musik – Evgeny Martynov, erster Interpret – Evgeny Martynov, ebenfalls gespielt von Sofia Rotaru)

· „Kehre nicht zu deinen ehemaligen Liebhabern zurück“ (Musik – Mikael Tariverdiev, Interpreten – Galina Besedina und Sergey Taranenko)

· „Don’t Forget“ (Musik – Viktor Reznikov, Interpreten – Beatquartett „Secret“, aus dem Film „How to Become a Star“)

· „Don’t Disappear“ (Musik – Mikael Tariverdiev, Erster Interpret – Joseph Kobzon, auch gespielt von Galina Besedina und Sergey Taranenko)

· „Fass den Mann nicht an, kleiner Baum“ (Musik – Mikael Tariverdiev, Interpret – Mikael Tariverdiev)

· „Neues Moskau Sirtaki“ (Musik – Oleg Nesterov, Interpreten – Megapolis-Gruppe)

· „Nostalgia“ (Musik – Mikael Tariverdiev, Interpreten – Trio „Meridian“)

· „Nostalgie für die Gegenwart“ (Musik – Stas Namin, Interpreten – Stas Namins Gruppe)

· „Special Friend“ (Musik – Raymond Pauls, Interpretin – Sofia Rotaru)

· „Ode an Klatsch“ (Musik – Vladimir Vysotsky, Interpret – Vladimir Vysotsky)

· „In Erinnerung an den Dichter“ (Musik – David Tukhmanov, Uraufführung – Alexander Evdokimov, ebenfalls gespielt von Valery Leontyev)

· „Sänger“ (Musik – Vadim Baykov, Interpret – Vadim Baykov)

· „First Ice“ (Musik – Oscar Feltsman, Interpreten – VIA „Jolly Fellows“)

· „Akyn’s Song“ (Musik – Vladimir Vysotsky, Interpret – Vladimir Vysotsky)

· „Encore Song“ (Musik – Raymond Pauls, Interpretin – Alla Pugacheva)

· „Sandman“ (Musik – David Tukhmanov, Interpreten – Gruppe „Electroclub“)

· „Das Mädchen weint in der Maschine“ (Musik Oscar Feltsman, Interpreten – Nina Dorda, VIA „Jolly Fellows“ (unter dem Namen „First Ice“), Evgeny Osin)

· „Ich wähle die Musik aus“ (Musik – Raymond Pauls, Interpret – Jaak Joala)

· „Love the Pianist“ (Musik – Raymond Pauls, erster Interpret – Andrei Mironov, ebenfalls gespielt von Valery Leontyev)

· „White Fluff“ (Musik – Arno Babajanyan, Uraufführung – Valentina Tolkunova, ebenfalls gespielt von Anna Litvinenko)

· „Separation“ (Musik – Oscar Feltsman, Interpreten – VIA „Jolly Fellows“)

· „Das Restaurant rockt“ (Musik – Igor Nikolaev, Interpret – Alexander Kalyanov)

· „Wedding Gypsy“ (Musik – V. Kesler, Interpret – Yuri Bogatikov)

· „Kerze“ (Musik – A. Iosifov, Interpret – Jordan of Christ)

· „Von der Kutschenplattform hängend“ (Musik – Mikael Tariverdiev, Interpret – Mikael Tariverdiev)

· „North of all“ (Musik – Alexandra Pakhmutova, Interpret – Lev Leshchenko)

· „Du sitzt, schwanger, blass“ (Musik – Evgeniy Klyachkin, Interpret – Evgeniy Klyachkin)

· „Die Violine von Paganini“ (Musik – Karel Svomboda, Z. Borovets), Interpret – Karel Gott)

· „Schnee im Oktober“ (Musik – Sergei Baltser, Uraufführung – Sergei Baltser, auch aufgeführt von T. Krestova und I. Vasin, Ensemble „Ulenspiegel“ (letzterer – unter dem Namen „Snow Regret“))

· "Alt Neues Jahr"(Musik - Stas Namin, Interpreten - Gruppe Stas Namin)

· „Old New Year“ (Musik – Dmitry Bikchentaev, Interpret – Dmitry Bikchentaev)

· „Dance on the Drum“ (Musik – Raymond Pauls, Uraufführung – Sofia Rotaru, ebenfalls gespielt von Nikolai Gnatyuk)

· „The Same“ (Musik – Viktor Reznikov, Interpret – Viktor Reznikov)

· „Ich will Stille“ (Musik – Mikael Tariverdiev, Interpret – Mikael Tariverdiev)

· „Don’t Leave Me“ (Musik – Raymond Pauls, Interpretin – Alla Pugacheva, Valentina Legkostupova)

· „Ich habe das Gedicht getötet“ (Musik – Mikael Tariverdiev, Interpret – Mikael Tariverdiev)

· „Tape Recorder Man“ (Musik – Raymond Pauls, Interpret – Valery Leontyev)

· „Mann der Bernhardinerrasse“ (Musik – Vladimir Migulya, Interpret – Mikhail Boyarsky)

· „Mein Schal, mein Paris“ (Musik – Mikhail Barashev, Interpret – Ensemble „So-Net“)

· „Ich bin Goya“ (Musik – Alexander Gradsky, Interpret – Alexander Gradsky)

· „Ich warte auf einen Freund“ (Musik – Yuri Chernavsky, Interpret – Mikhail Boyarsky)

· „Ich werde dich nie vergessen“ (Musik – Alexey Rybnikov, erster Interpret – Gennady Trofimov, Nikolai Karachentsov traten im Stück und dann bei Konzerten auf; auch gespielt von Evgeny Shapovalov und dem Meridian-Trio; jetzt treten Viktor Rakov und Dmitry im Stück auf Pewzow)

· Rockoper „Juno“ und „Avos“ (Musik – Alexey Rybnikov)

5. Literatur

· Im Jahr 2015 erschien die erste wissenschaftliche Ausgabe von A. A. Voznesensky: In 2 Bänden. Einführungsartikel, Zusammenstellung, Aufbereitung des Textes und Notizen von G.I. Trubnikova – St. Petersburg: Puschkin-Hausverlag: Vita Nova, 2015. – (Neue Dichterbibliothek).

· Aus der Präambel:

Schon zu Beginn der Arbeit an diesem Buch sahen wir eine Reihe von Schwierigkeiten, von denen wir die Hauptschwierigkeiten nennen wollen: den Mangel an ernsthafter philologischer Forschung, kritischen Arbeiten und wissenschaftliche Biographie Wosnesenski. Im Laufe eines halben Jahrhunderts wurde ein kleines Buch über Voznesensky und 1982 ein umfassender literarischer Artikel von Vladimir Novikov geschrieben. Das bedeutet nicht, dass über Voznesensky nicht geschrieben wurde. Artikel über ihn wurden von Nikolai Aseev, Valentin Kataev, Viktor Shklovsky, Pavel Antokolsky, Viktor Pertsov, Stanislav Lesnevsky, Viktor Bokov, Boris Slutsky, Alla Marchenko, Vladimir Ognev, Vladimir Soloukhin, Yunna Morits, Sergey Chuprinin und anderen geschrieben, große Einführungsartikel zu den gesammelten Werken wurden von Lev Ozerov und Ernst Neizvestny geschrieben. Alle diese Autoren schätzten die Arbeit sehr, ohne ihre Subjektivität zu verleugnen; viele von ihnen machten keinen Hehl aus ihrer Bewunderung für Voznesenskys Talent, gaben aber nicht vor, eine detaillierte wissenschaftliche Analyse zu liefern. Mehrere im Laufe der Jahre verteidigte Doktorarbeiten ändern nichts am Gesamtbild.

· Im Jahr 2015 veröffentlichte der Verlag „Young Guard“ die erste umfangreiche Biographie des Dichters, geschrieben von Igor Virabov, in der Reihe „Life of Remarkable People“. Sie wurde in die engere Wahl gezogen für die „ Großes Buch Allerdings stieß es auch auf scharfe Kritik mit dem Vorwurf nicht nur der stilistischen Taubheit, sondern auch der völligen Unethik.

· Andrzej Dravich. Die Partei schlägt mit der Faust auf den Tisch/Kuss im Frost – S. 33, 51 (Abb. nach 51) – 53, 61. Aus dem Polnischen übersetzt von M. Malkov. St. Petersburg: 2013, elektr. Hrsg., rev. und zusätzlich

6. Interessante Fakten

· Im Film „Moskau glaubt nicht an Tränen“ spielt Andrei Voznesensky sich selbst. Am Majakowski-Denkmal liest er das Gedicht „Parabolische Ballade“ (Es war einmal ein feuriger rothaariger Künstler, Gauguin). Der Film enthält einen sachlichen Fehler. Die Episode stammt aus dem Jahr 1958 und das Gedicht wurde 1959 geschrieben.

· A. Voznesensky war als Architekt Mitautor des Denkmals „Friendship Forever“ auf dem Tischinskaja-Platz in Moskau (Bildhauer Z. Tsereteli, 1983).

· Im Jahr 2013 wurde in Moskau eine Gedenktafel an dem Haus angebracht, in dem Voznesensky von 1966 bis 2010 lebte.

· Im Jahr 2001 unterzeichnete er einen Brief zur Verteidigung des NTV-Senders.

· Andrei Voznesensky ist einer der Helden von Vladislav Vinogradovs Dokumentarfilm „Meine Zeitgenossen“ (1984).

Gepostet auf Allbest.ru

...

Kurze Biographie von Andrei Voznesensky. Künstlerische Suche in der frühen Poesie von Andrei Andreevich Voznesensky

Kurzbiographie des Dichters Andrei Voznesensky

Das Senden Ihrer guten Arbeit an die Wissensdatenbank ist ganz einfach. Nutzen Sie das untenstehende Formular

Jugend

Schaffung

persönlich Leben

Krankheit und Tod

Ähnliche Dokumente

Das Senden Ihrer guten Arbeit an die Wissensdatenbank ist ganz einfach. Nutzen Sie das untenstehende Formular

Ähnliche Dokumente